Quan la càmera veu el que la roba amaga: nudisme i fotografia a través de l’objectiu de Salva Ferma

Hi ha una fotografia que et queda.

Una persona agenollada a la sorra, d’esquena a la càmera, el cap inclinat, els braços abraçant-se a si mateixa. Roques al darrere, el mar lluny. Blanc i negre. Cap color que distregui del que la imatge diu realment: un cos humà, completament exposat, i alhora completament protegit.

Aquesta és l’obra de Salva Ferma. I és el tipus de fotografia que et fa pensar diferent sobre el que el nudisme significa de veritat.

El cos com a subjecte, no com a objecte

La majoria de fotografies de cossos nus tracten sobre la nuesa. L’absència de roba es converteix en el punt central, alguna cosa que notar, davant la qual reaccionar, sobre la qual jutjar.

La fotografia d’en Salva tracta sobre una altra cosa. En les seves imatges, el cos és simplement el mitjà a través del qual alguna cosa més profunda es fa visible: vulnerabilitat, dignitat, edat, història, presència. El fet que el subjecte no porti roba és gairebé anecdòtic. El que veus primer és la persona.

Aquesta és, creiem, la representació visual més honesta del que el nudisme és realment per a aquells que el practiquem des de fa anys. No exhibicionisme. No provocació. Simplement l’eliminació de la capa que habitualment s’interposa entre una persona i el món, i el descobriment del que hi ha a sota.

Llum, ombra i el coratge de ser vist

En Salva treballa principalment en blanc i negre, i l’elecció importa. La fotografia en color del cos nu porta un equipatge cultural, es llegeix com a documental, o eròtica, o clínica, segons el context. El blanc i negre elimina tot això. El que queda és la forma, la llum, l’ombra, i la qualitat particular de la presència d’una persona en un moment.

Mireu el retrat de la dona amb tatuatges. Està asseguda, mirant directament a la càmera, completament còmoda. El seu cos porta dècades de vida, els tatuatges que cobreixen els seus braços i cames són una biografia escrita en tinta, i ho ofereix tot a l’objectiu sense vacil·lació ni disculpa. No interpreta confiança. Simplement la té.

Això és el que veiem, una vegada i una altra, en les persones que s’uneixen a nosaltres en els nostres viatges pels Pirineus o per la costa caribenya de Colòmbia. Els que porten anys practicant el nudisme no sembla que estiguin fent res. Simplement hi són. El cos deixa de ser una declaració i es converteix simplement en un cos, específic, personal, irrepetible.

La fotografia d’en Salva captura exactament aquesta qualitat de presència.

L’ètica de fotografiar cossos nus

Això importa més del que pot semblar.

Hi ha una enorme quantitat de fotografia de cossos nus al món, i gairebé cap tracta els seus subjectes amb la cura que el Salva aporta a la seva obra. El consentiment, la relació entre fotògraf i subjecte, la intenció darrere de la imatge, aquestes coses són invisibles a la fotografia final, però hi són. Les pots sentir.

Quan mirem les imatges del Salva, sentim que les persones que hi apareixen van triar estar-hi. Que van confiar en la persona que hi havia darrere de la càmera. Que la fotografia és alguna cosa feta conjuntament, no presa d’algú.

A la comunitat nudista, aquesta distinció ho és tot. Hem passat anys explicant a persones fora de la comunitat que el nudisme no és sobre ser vist, és sobre ser lliure. La millor fotografia nudista entén això. Mostra llibertat, no exposició.

El que la fotografia i el nudisme comparteixen

Tots dos requereixen el mateix: la voluntat de deixar anar el control.

Quan et treus la roba a la natura per primera vegada, realment per primera vegada, en un lloc salvatge amb el vent a la pell i sense infraestructura de resort al voltant, hi ha un moment d’exposició completa que és també, paradoxalment, un moment de completa alleugerament. L’actuació s’atura. Qualsevol versió de tu mateix que mantenies a través de la roba, l’aparença, la presentació, cau, i el que queda és més senzill i més real.

La fotografia, en el millor dels casos, crea la mateixa experiència per a l’espectador. Una gran fotografia elimina tot el que no és essencial i et deixa amb alguna cosa vertadera.

L’obra d’en Salva fa les dues coses alhora. Els seus subjectes estan literalment nus, i les seves imatges també estan nues, clares, sense ornaments, honestes.

Una nota sobre la bellesa

Volem dir una cosa més, perquè ens importa.

Les persones a les fotografies d’en Salva no són totes joves. No totes responen als cànons convencionals de bellesa. Són cossos reals, amb tatuatges i plecs i la manera particular en què la pell s’assenta en una persona que hi ha viscut cinquanta o seixanta anys. I són, sense excepció, belles.

No belles malgrat tot això. Belles per tot això.

Això és el que intentem crear en els nostres viatges: espais on la gent pugui ser exactament com és, i on això no només sigui acceptat sinó genuïnament valorat. La persona de 60 anys que porta tres dies caminant nua pels Pirineus no s’assembla a una dona de revista. S’assembla a una persona que està completament viva i és completament ella mateixa.

La fotografia d’en Salva és la prova que això és, de fet, bell. Que una càmera apuntada amb honestedat i respecte cap a un cos humà real sempre trobarà alguna cosa que val la pena veure.

Tots els cossos, sense excepció

Una de les coses que et colpeix quan veus l’obra d»en Salva en conjunt és la diversitat de cossos que fotografía. Joves i grans. Prims i plens. Tatuats i nets. Pell negra i blanca. Cossos que han parit, cossos que carreguen malaltia, cossos que la indústria de la moda mai no posaria a una portada.

Els fotografía a tots de la mateixa manera: amb paciència, amb llum, amb atenció completa.

Hi ha una fotografia d’una noia jove asseguda contra una paret de pedra, el cos ple i rodó, el cabell mullat, els ulls tancats. No interpreta vulnerabilitat, simplement hi és, i la càmera simplement hi és, testimoni. La imatge té la qualitat d’una pintura d’un altre segle, quan la plenitud no era quelcom del qual disculpar-se.

I després hi ha l’home sobre el pedestal blanc, la seva pell fosca absorbint la llum, el cos arraulit en si mateix com una escultura viva. El pedestal és el detall clau, en Salva diu, sense paraules, que aquest cos pertany a un museu. Que mereix ser mirat amb la mateixa atenció que donem a l’art.

Això és el que intentem practicar a la comunitat nudista, i el que intentem crear en els nostres viatges: la idea radical que tots els cossos mereixen ser vistos. No tolerats. No inclosos com a gest. Realment vistos, amb atenció i respecte genuïns.

La fotografia d’en Salva fa aquest argument millor que qualsevol paraula.

El cos nu i l’amor

Hi ha una altra dimensió en l’obra d’en Salva que va més enllà dels cossos individuals: les fotografies de persones juntes.

Dues dones, d’esquena l’una a l’altra, una estenent el braç per recolzar la mà a l’espatlla de l’altra. El gest és tan petit i tan complet, protecció, tendresa, la intimitat particular de dues persones que es coneixen els cossos sense pretensió.

Una parella abraçada, els braços d’ell envoltant ella per darrere, la seva cara sobre la d’ella, tots dos quiets. No és una imatge sexual. És una imatge sobre com se sent ser abraçat per algú en qui confies completament, la seguretat particular d’estar nu i no estar sol.

El nudisme, en la seva essència més profunda, tracta exactament d’això. L’eliminació de l’armadura física i social en presència de persones en qui confies. El descobriment que la vulnerabilitat, compartida, es converteix en una altra cosa, no debilitat sinó intimitat. No exposició sinó connexió.

Hem vist això passar en els nostres viatges més vegades de les que podem comptar. Un grup de desconeguts que el primer matí estava lleugerament incòmode, i al tercer dia reia i nedava i compartia àpats amb la facilitat de vells amics. La nuesa accelera alguna cosa. Elimina l’actuació, i el que queda és la persona real, i les persones reals, resulta, connecten molt més ràpid que les seves versions vestides.

En Salva fotografía aquesta qualitat de connexió amb la mateixa honestedat que aporta als cossos individuals. Les seves parelles i grups no estan posats. Són persones que realment hi són, realment juntes, i la càmera simplement registra com és això.

S’assembla a l’amor.

Sobre Salva Ferma

Salva Ferma és un fotògraf la obra del qual explora el cos humà amb sensibilitat, precisió tècnica i una qualitat rara de respecte pels seus subjectes.

Podeu trobar la seva obra a salvaferma.com i seguir-lo a Instagram a @salvaferma.

Totes les fotografies d’aquest article són © Salva Ferma i es reprodueixen amb el seu permís.